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Bürger

Lehrer

Das Kollegium

Martin Abele

Martin Abele

ist Lehrer für Akkordeon.

Sein musikalische Studium (1999-2004) umfasste die Hauptfächer Akkordeon, Dirigieren und Systematische Musik- und Instrumentalpädagogik am Hohner-Konservatorium in Trossingen. Martin Abele ist Dirigent des Musikverein Stödtlen. U.a. spielt er mit Moritz von Woellwarth (Posaune) im Duo „Marocco-Swing“.

Gebhard Baumann

Gebhard Baumann

ist Lehrer für Posaune, Waldhorn und Tenorhorn.

Er wurde an der Bundesakademie in Trossingen ausgebildet und legte dort sein Diplom ab (Leitung von Blasorchestern, Ausbildung von Jungbläsern). Fortbildungen erfolgten bei Prof. Zettler in Stuttgart. Gebhard Baumann war von 1976 bis 2011 Dirigent des Musikvereins Rattstadt.

Joachim Bilek

Joachim Bilek

ist Lehrer für Klavier.

Er erhielt seine erste wichtige Ausbildung am Klavier in der Klasse des bekannten Lehrers und Pianisten Eckart Lang, hier an der Musikschule Ellwangen. Sein Studium absolvierte Bilek am Hermann-Zilcher-Konservatorium in Würzburg bei Professorin Török und schloss es mit dem Musikschullehrerdiplom ab. Danach folgte ein Aufbaustudium im Fach Liedbegleitung (Prof.Richter, Musikhochschule Stuttgart), das er ebenfalls mit Erfolg absolvierte. Neben seiner Tätigkeit als Lehrer konzertiert Joachim Bilek regelmäßig als Pianist im In- und Ausland, wobei er sich insbesondere als Liedbegleiter einen Namen gemacht hat, beispielsweise in Meisterkursen für Gesang bei Gundula Janowitz und Dunja Vesjovic. Des Weiteren war er in verschiedenen Produktionen des „Forum-Theaters“ Stuttgart als Klavierbegleiter engagiert.

Markus Braun

Markus Braun

ist Lehrer für E-Bass und Kontrabass (Jazz/ Klassik).

Von 1999 bis 2001 besuchte er die Berufsfachschule für Musik in Dinkelsbühl (Hauptfach E-Bass, Nebenfächer Kontrabass und Klavier) und schloss dieses Studium als staatlich geprüfter Ensemble-Leiter im Fach Popularmusik ab.

Seit 2001 studiert er Kontrabass an der staatlichen Hochschule für Musik in Stuttgart mit Schwerpunkt Jazz/ Popularmusik. Dort ist er auch als E-Bass-Tutor tätig.  Durch intensives Studium bei renommierten Dozenten wie Frank Sikora und Bernd Konrad verfügt er über ein profundes Wissen sowohl im theoretischen als auch im praktischen Vermitteln von Jazz- und Popularmusik.
Seine musikalische Bandbreite zeigt Markus Braun in den unterschiedlichsten Projekten, wie beispielsweise G-Spot (Funk),  Axel Nagel Trio (Singer-Songwriter), Studio-Nine-Band (Reggae),  Jazzproof  (Mainstream) und in div. Musical- und TV-Produktionen. Er war Solobassist bei "Was ihr wollt" am Stadttheater Heilbronn. Er ist außerdem als Studiomusiker und Bandcoach tätig.

Sein Unterrichtskonzept beinhaltet stilistisch je nach Anforderung Klassische Literatur,  Jazz und Improvisation, Rock/Pop-Repertoire sowie Latein-amerikanische Musik. Im Mittelpunkt seines Unterrichts stehen Notenlesen, Spiel-Technik, Üben, Gehör, Timing, Intonation, Phrasierung, Artikulation, formales Denken, Klangvorstellung, Auswendiglernen, Verhalten beim Spiel im Bandkontext, Spaß an der Musik …

Wendelin M. Dauser

Wendelin M. Dauser

ist Lehrer für Blechblasinstrumente und Dirigent des renommierten Jugendblasorchesters Ellwangen, welches aus der Knabenkapelle Ellwangen entwachsen ist.

Seinen ersten Trompetenunterricht erhielt er  beim Musikverein Kirchheim am Ries, wo er immer noch als Lehrer für Blechblasinstrumente tätig ist. 1988–1990 Studium Dirigieren und Trompete an der Berufsfachschule für Musik in Bad Königshofen. 1990–1994 Studium Trompete und Instrumentalpädagogik an der Akademie für Musik in Kassel. 1995–1998 Studium Barocktrompete an der Hochschule der Künste in Amsterdam. 1998–2002 Studium Alte Musik und Historische Aufführungspraxis am Königlichen Konservatorium in Den Haag.

Klaus Dietrich

Klaus Dietrich

ist Lehrer für Popklavier, E-Piano und Keyboard.

Die Einbindung von Miditechnik und iPad gehören ebenso selbstverständlich zu seinem Unterricht, wie das Klavier als analoges Instrument.

1978–1989, Klassischer Klavierunterricht bei Lieselotte Metzger, Ellwangen

1982–1992 Jazz/Harmonielehre bei Jazzpianist Hermann König

1993–1995 Bands: „Smash Crew 7" (Deutscher Rap), „Coverband Number One" (heute „Roadhouse"), Duo „Somethin’ Real" (Piano/Voice) u. a.

1995–1998 Privatunterricht in Improvisation/Jazzstandards bei Fr. Prof. S. K. Hentze, Aalen
Privatunterricht bei Mick Baumeister, Filmmusiker/Jazzpianist (Schwäbisch Gmünd)

1998–2000 Studium Rock/Pop an der Berufsfachschule für Musik, Dinkelsbühl

2000–2002 Privatunterricht bei Ingo Bischof (Keyboarder bei „Kraan", „Cathargo)
Bands: „G-Spot", „Jidney", Enzo Belmonte, „Mr. Standard" (Jazz-Gala) u. a.

seit 2002 Keyboards im Musikprojekt „This is how we do it"

Dirk Feuchter

Dirk Feuchter

ist Lehrer für Schlagzeug und Perkussion.

Außerdem ist er Spezialist für Cajon und entwickelt hier immer wieder neue Techniken und Instrumente.

Studierte 1995/ 96 Schlagzeug und Perkussion am "Percussion Institute of Technology" in Los Angeles, wo er sein Diplom  mit der Auszeichnung "Outstanding Student Of The Year 1995/96" beendete.

Von 1998 bis 2000 bildete sich Feuchter an der Bundesakademie in Trossingen weiter. Seine Ausbildung, die er mit hervorragendem Ergebnis abschloss, beinhaltete Latin Percussion, Rudimental Drumming, Mallets und Pauken, aber auch Methodik und Didaktik. Rock, Pop, Hip Hop, Soul, Jazz, Latin, Metal… gehören zu seinem Repertoire. Er war Schlagzeuger beim Stella-Musical "Tanz der Vampire" in Stuttgart und ist als Studio- und Live-Drummer nach wie vor sehr aktiv.  Er spielt in zahlreichen Bands,  u. a. in der Lehrerband der Musikschule "Dreyers Rock".

Ute Gentner

Ute Gentner

ist Lehrerin für Gitarre und für Musikalische Früherziehung (MFE).

Liedbegleitung und Gesang gehören ebenso in ihren Unterricht, wie das klassische Gitarrenrepertoire.

Sie erhielt ihren ersten Unterricht auf der Gitarre bei Peter-Michael Küstermann an der Städtischen Musikschule Ellwangen. Im Anschluss studierte sie am Konservatorium in Würzburg Gitarre und Gesang und legte 1983 ihr Musikschullehrerdiplom ab. Meisterkurse für Gitarre bei Prof. Karl Scheit und zahlreiche Fortbildungen im Bereich Musikalische Früherziehung folgten. Von 1983 bis 1987 unterrichtete Ute Gentner in Saarbrücken und in Heidelberg, seit 1987 ist sie an der Städtischen Musikschule Ellwangen tätig. Darüber hinaus tritt sie immer wieder als Sängerin und Gitarristin mit der Gruppe „Las Caseras" auf.

Renate Gruber

Renate Gruber

ist Lehrerin für den frühkindlichen Bereich „Musikzwerge" und die Musikalische Früherziehung (MFE).

Neben Klavier- und Gitarrenunterricht, bekam sie Unterricht an der Kirchenorgel und war von 1985-2005 Organistin an der Kath. Kirche in Bartholomä.

1986–1991 Pädagogische Ausbildung zur Erzieherin am Institut für Sozialpädagogische Berufe St. Loreto in Ellwangen.

Es folgten 10 Jahre Berufstätigkeit als Gruppenleiterin im Kindergarten St. Barbara (Lautern).

Von 1996 bis 1998 kirchenmusikalische C-Ausbildung an der Kirchenmusikschule Rottenburg (Klavier, Orgel und Chorleitung).

Von 1999 bis 2005 Leitung des katholischen Kirchenchores Bartholomä, darauffolgend die Fortbildung „Musik und Tanz für Kinder“ bei Micaela Grüner (Orff-Institut, Salzburg).

Seit  März 2009 Leitung des Kinderchores „Goldkehlchen“  des MGV Eigenzell.

Roman Guggenberger

Roman Guggenberger

ist Lehrer für Violoncello und Kontrabass und Leiter des renommierten Ensembles „Cellikatessen“, welches 2007 von ihm an der Städtischen Musikschule Ellwangen gegründet wurde.

Er erhielt seinen ersten Cellounterricht mit sieben Jahren bei Frau Dagmar Steiff an der Städt. Musikschule Giengen. Er studierte an der Staatlichen Hochschule für Musik bei Prof. Peter Buck, dem Cellisten des Melos-Quartetts, an der Musikhochschule Detmold in der Meisterklasse bei Prof. Carine Georgian und an der Staatlichen Hochschule für Musik in Mannheim bei Prof. Mike Flaksmann, wo er 1994 die "Künstlerische Reifeprüfung" ablegte.

Zusätzliche wichtige musikalische Anregungen während seiner Studienzeit empfing er 1982–1985 als Studierender in der Quartettklasse des Melos-Quartetts, bei verschiedenen internationalen Meister- und Kammermusikkursen und auch 1985–1992 als Mitglied des Bundesstudentenorchesters "Junge Deutsche Philharmonie". 

Als engagierter Interpret von zeitgenössischer Musik arbeitete er mit vielen Komponisten zusammen, wie z. B. mit Karl Heinz Stockhausen, Yannis Xenakis, Toshio Hosokawa, Hans Zender und Silvano Busotti und wirkte bei vielen bedeutenden Ur- und Erstaufführungen mit.

1992–2000 Solocellist des "Ensemble Köln", nahm er an zahlreichen internationalen Festivals für Neue Musik teil und arbeitete darüber hinaus mit allen großen deutschen und mehreren europäischen Rundfunkanstalten zusammen.

Neben seiner Tätigkeit als ausübender Musiker liegt ihm das Unterrichten ganz besonders am Herzen. Eine besondere Bedeutung für die Persönlichkeits-entwicklung von Kindern und Jugendlichen hat für ihn eine fundierten Instrumentalausbildung. So hat er es sich zur Aufgabe gemacht,  junge Menschen auf diesem Weg zu begleiten und ihre Entfaltung zu fördern.

Christoph Haußer

Christoph Haußer

ist Lehrer für Gitarre.

Seit 2017 auch Lehrer für Veeh-Harfe.

Er erhielt u.a. Unterricht beim dem franko-peruanischen Gitarristen Jesus Castro-Balbi in Straßburg. Von 1992 bis 1997 folgte ein Studium der klassischen Gitarre bei Prof. Christiane Spannhof und Prof. Jürgen Rost an der Hochschule für Musik „Franz Liszt“ in Weimar.

-  Zahlreiche Seminarteilnahmen, u.a. bei Nigel North, Hubert Käppel, Michael Tröster, Stephan Schmidt, Prof. Hans-Michael Koch, Prof. Alfred Eickholt, Prof. Thomas Müller-Pering,  Scott Tennant, David Russell und Julian Bream (Meisterkurs im Rahmen des Schleswig-Holstein-Musikfestivals 1994)

- Konzerte unter anderem mit dem Kaltchev Guitar Duo und Gerhard Reichenbach

- Fortbildungen im Bereich „Klassenmusizieren“ u.a. bei Hans-Werner Huppertz und Prof. Dr. Anselm Ernst.

Uli Hoffmann

Uli Hoffmann

ist Lehrer für E-Gitarre/ Gitarre und Bandcoach an der Städtischen Musikschule Ellwangen.

Nach dem (Musik-) Abitur studierte er von 1987 bis 1990 zunächst am Münchner Gitarreninstitut die Fächer Rock/ Pop/ Jazz, anschließend folgte ein Aufbaustudium am international renommierten "Musicians Institute" in Los Angeles, wo er bei namhaften Gitarristen wie Paul Gilbert (Mr. Big) oder Jennifer Batten (Michael Jackson) Unterricht erhielt. 1988 bekam Hoffmann für sein Musical "Das  Paar" den Theaterpreis der Stuttgarter Zeitung.

Seit 1990 arbeitet Uli Hoffmann als selbstständiger Gitarrenlehrer (Akustik- und E-Gitarre) in Crailsheim und betätigt sich außerdem seit 1994 als  Tontechniker im eigenen Tonstudio "Klangschmiede" in Crailsheim. In diversen Bandprojekten zeigt Uli Hoffmann seine stilistische  Vielfalt, beispielsweise bei Drumbone (Rock), Tim Allen (Country), Soul Sista (Soul & Funk) und "Uptown Groove" (Jazz).  Bei Musicalproduktionen (u.a. Theater Würzburg), als Studiogitarrist und als großer Liveperformer ist  Uli Hoffmann ein gefragter Musiker.

Steffi Holzwarth

Steffi Holzwarth

ist Lehrerin für Musikalische Früherziehung (MFE), Singen-Bewegen-Sprechen (SBS), Block- und Sechstonflöte und Violoncello.

Steffi Holzwarth studierte an der Hochschule für Musik und darstellende Kunst Stuttgart die Fächer Violoncello (Diplom Musikerziehung) und Schulmusik (1.Staatsexamen).

Es folgten ein Lehrauftrag an der Musikschule Wendlingen/Köngen (Cello, Kammermusik und musikalische Früherziehung), Konzerte in In-und Ausland („Ensemble musica viva“, Cellistenquartett Julius Klengel und solistisch), Cello- und Kammermusikkurse.

Eine mit „sehr gut“ abgeschlossene Zusatzqualifikation „Rhythmik“ an der Bundesakademie Trossingen, Fortbildungen in Kinesiologie (Lernblockaden), eine Schule für Kindergartenflöte und ein Konzept für Musikalische Früherziehung runden ihre Ausbildung ab.

Etliche Kinderlieder und Kindermusicals aus ihrer Feder, die sie inszenierte und aufführte, dokumentieren ihre Schaffenskraft. Im Jahr 2000 erhielt sie den 2. Preis beim Toto-Lotto-Musiktheaterwettbewerb für eines ihrer Musicals.

Als Chorleiterin und Dozentin für Rhythmik/Musik am Institut für soziale Berufe St. Loreto Schwäbisch Gmünd (2013-2015) sammelte sie viele wichtige Erfahrungen. 2012 übernahm sie an der Jugendmusikschule Rosenstein (Heubach) die Violoncello-Klasse (etliche 1. Preise bei „ Jugend musiziert“).

Als freischaffende Künstlerin spielt sie im Duo „CelloBassa“ (Vc/Kb) und in einem Streichquartett mit drei Celli und einem Kontrabass.

Felix Knarozovskiy

Felix Knarozovskiy

ist Lehrer für Fagott.

Als gefragter Orchestermusiker und Solist, gestaltet er einen aktiven und modernen Unterricht.

Engagements u.a. beim Landestheater Schleswig-Holstein (Flensburg) und dem Odense-Symphonie-Orchester (Dänemark).

2003–2009 Studium an der Hochschule für Musik Freiburg (Diplom Musiklehrer, Diplom Orchestermusiker)

2009–2011 Studium an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim (Studiengang Orchester, Solist)

Stipendiat der Orchesterakademie Rhein-Neckar mit Engagements im Nationaltheater Mannheim, in der Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz und im Philharmonischen Orchester Heidelberg.

Claudia Knecht-Scholz

Claudia Knecht-Scholz

ist Lehrerin für Musikalische Früherziehung (MFE) und Musikalische Grundausbildung  (MAG).

Claudia Knecht-Scholz erhielt mit 8 Jahren „Musikalische Grundausbildung" hier in der Musikschule Ellwangen. Es folgten Sopran- und Altflötenunterricht mit Preisen bei „Jugend musiziert", Querflötenunterricht und anschließend Grundlagenausbildung in Gitarre und Klavier. Bis heute nimmt sie Oboen-Unterricht bei Martin Thorwarth und spielt gelegentlich bei Schulveranstaltungen mit. Mehrere Jahre Ensemblespiel in verschiedenen Besetzungen (Garklein-, Sopranino-, Sopran-, Alt-, Tenor-, Bassflöte, sowie Gems- und Krummhörner).

Ausbildung „Qualifikation Rhythmische Erziehung" an der Bundesakademie für musikalische Jugendbildung Trossingen.

Sonderpädagogische Ausbildung in Reutlingen.

Ständige Weiter- und Fortbildungen bei namhaften Dozenten:

„Elementare Rhythmuserfahrung" (Werner Englert), „Cajon" (Matthias Philipzen), „Ball, Besen, Bitte schön"-STOMP (H. Fiedler), „Streetbeat" (Helge Rosenbaum), „Boomwhackers" (Martin J. Junker).

Carmen Lehmann

Carmen Lehmann

ist Lehrerin für Stimmbildung, Pop- und Musicalgesang.

Die Ausbildung an der Modern Music School Idar-Oberstein, klassischer Gesangsunterricht, u.a. bei Tatjana Lehnhardt (Stuttgart) und ihre langjährige Live-Erfahrung als Sängerin in verschiedenen Projekten und Bands, u.a.

„acoustic lounge", „Harmonia swingers",  „5th avenue" und  „SoundEXpress” bilden die Grundlage für ihren zeitgemäßen Unterricht.

Während ihrer Arbeit an verschiedenen Musikschulen und als Sängerin im Bereich Rock, Pop, Soul und Jazz sowie durch kontinuierliche Fortbildungen hat sie ihren persönlichen Unterrichtsstil entwickelt. Kompetenz, Professionalität, Einfühlungsvermögen und langjährige Berufserfahrung sind die Grundlagen für die motivierende und individuelle Arbeit mit Sängerinnen und Sängern aus den unterschiedlichsten Bereichen.

Ruben Meliksetian

Ruben Meliksetian

ist Lehrer für Klavier.

Der Preisträger mehrerer internationaler Klavierwettbewerbe erhielt im  Alter von sechs Jahren seinen ersten Klavierunterricht bei seinem Vater und an der Tschaikowsky-Musikschule für besonders begabte Kinder in Armenien. Anschließend studierte er zunächst an der Musikhochschule in Jerewan, danach bei Prof. Hauer in Karlsruhe, wo er 1997 sein Musikschullehrerdiplom mit Auszeichnung abschloss. Weitere Studien erfolgten in der Klasse von Professorin Speidel,  im Jahr 1999 legte er sein Diplom "Künstlerische Reifeprüfung" ab, wieder mit Auszeichnung.  Seit seinem Konzertexamen ist er Dozent an der Musikhochschule Karlsruhe  und unterrichtet weiterhin mit großer Freude an der Musikschule Ellwangen.

Diana Meyer

Diana Meyer

ist Lehrerin für Blockflöte, Stimmbildung und Gesang.

Diana Meyer studierte an der Musikhochschule Trossingen Blockflöte (Diplom: Musikschullehrer), ein Aufbaustudium an der Musikhochschule Freiburg folgte (Diplom: Künstlerische Reifeprüfung).

Fortbildungen u. a. bei Prof. Walter van Hauwe und Prof. Hans-Martin Linde ergänzten ihr Studium. Schallplatten-, CD- und Rundfunkaufnahmen und ihre Konzerttätigkeit bei "Musica Pergrata Stuttgart" und dem "Kammerchor Stuttgart" belegen ihr künstlerisches Schaffen. Konzertreisen führten sie durch Deutschland, Belgien, Frankreich, Holland, Italien, Israel und die USA.

Gesangsunterricht nahm sie bei Herta Schulz, Ruth-Margret Pütz, Marlies Kramer-Treuter, ferner nahm sie an zahlreichen Workshops und Kursen in den Bereichen Körper, Atem, Stimme, Liedgestaltung und Kinderstimmbildung teil. 2004 legte sie die Chorleiter-B-Prüfung ab. Es folgten künstlerische Arbeit und Engagements als Gesangssolistin in den Bereichen Kunstlied und Kirchenmusik, sowie Tätigkeiten als Chor- und Kinderchorleiterin.

Seit Jahrzehnten arbeitet sie erfolgreich als Musikpädagogin und vermittelt mit Freude ihr profundes Wissen.

Maya Onishi

Maya Onishi

ist Lehrerin für Klavier.

Sie erhielt ihren ersten Klavierunterricht mit drei Jahren.  Sie besuchte die städtische „Ishiyama Music School“ von 1999 bis 2001 in Shiga/ Japan.

1992 erspielte sie die Silbermedaille im internationalen „The World Piano Competition“, Cincinnati (USA), worauf ihr ein Auftritt in der Carnegie Hall (New York) ermöglicht wurde.

2002 begann sie ihr Musikstudium in der Klasse Prof. Eicher an der Staatlichen Hochschule für Musik Karlsruhe.

2006 gewann Onishi den 2. Preis (1. Preis nicht vergeben) und den „Debussy-Preis“ für die beste Interpretation der Werke Debussys beim internationalen Klavierwettbewerb in Salerno, Italien.

Im Jahr 2006 erwarb Onishi ihr Musikschullehrerdiplom (mit Auszeichnung), und im anschließenden Jahr 2007 legte sie ihr zweites Diplom „Künstlerische Ausbildung“ ebenfalls mit Auszeichnung ab.

Sie gab zahlreiche Konzerte im In- und Ausland u.a. in Polen, Österreich, Finnland, Lappland, Schweden, Italien, Russland und Japan. Onishi widmet sich nebenbei intensiv der Liedbegleitung und der Klavierkammermusik.

Geneva Schall

Geneva Schall

ist Lehrerin für Violine.

Seit  2016 Studium Violine (Künstlerisches Hauptfach) bei Prof. Anke Dill an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart.

2015 war sie Jungstudentin an der Musikhochschule Stuttgart.

Instrumental- und Kammermusikkurse u.a. bei Gerd-Uwe Klein (Freiburger Barrockorchester), Simone Riniker-Maier (Stuttgart) und Renate Harr (Altensteig).

Mitglied verschiedener Orchester,  u.a. CJD-Orchester Deutschland, Landesjugendorchester BW und dem Landesjugendbarockorchester BW.

Langjähriges Mitglied der Christophorus Kantorei Altensteig.

Preise bei „ Jugend musiziert“ im Solo- und Kammermusikwettbewerb.

Nikolaus Staubach

Nikolaus Staubach

ist Lehrer für Klarinette und Saxophon.

Er lernte in seiner frühen Jugend das Akkordeonspiel. Es folgte eine umfangreiche Ausbildung auf der Klarinette an mehreren Musikschulen in Ungarn. Langjähriges Mitglied des „Mecseker Konzertblasorchesters", Wehrdienst im Militärorchester samt Big Band.

Studium mit Hauptfach Klarinette am Konservatorium in Pecs (Fünfkirchen).
Kontaktstudium mit Hauptfach Klarinette an der Staatlichen Hochschule für Musik Karlsruhe bei Prof. Wolfgang Meyer.

Dirigentenausbildung bei Miguel Angel Monroy und an der Bundesakademie in Trossingen bei Prof. Felix Hauswirth. Ensembleleitung "Neue Kammermusik" bei Prof. Dr. Wolfgang Rüdiger und Reinhard Gagel.
Studium Blasorchesterleitung am Vorarlberger Landeskonservatorium bei Mag. Thomas Ludescher. Dirigierunterricht bei Toni Scholl (LPO BW).
Kontaktstudium Blasorchesterleitung an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart bei Mag. Hermann Pallhuber.

Weitere Fortbildungen in „Klassenmusizieren mit Blasinstrumenten" und „Grundstufen-Unterricht in der Musikschule" (MFE/MGA) sowie Instrumentalkurse, Dirigierseminare und Jazzworkshops bei namhaften Dozenten.

Gernot Stepper

Gernot Stepper

ist Lehrer für Querflöte und stellvertretender Musikschulleiter.

Gernot Stepper erhielt seinen ersten Querflötenunterricht bei Albrecht Imbescheid. Sein Musiklehrerstudium absolvierte er von 1976 bis 1981 an der Stuttgarter Musikhochschule (Hauptfach Querflöte) bei Prof. Klaus Schochow. Wichtige Impulse gab ihm Aurèle Nicolet.

Seit Jahrzehnten ergänzt er die solistische Ausbildung der Schüler im Unterricht durch die Arbeit im Querflötenensemble der Musikschule. So werden die Schüler für das Mitwirken in Orchestern, Musikvereinen oder im Jugendblasorchester fit gemacht.

Martin Thorwarth

Martin Thorwarth

ist Lehrer für Oboe.

Er studierte Schulmusik und Musikpädagogik an der Musikhochschule Stuttgart, sowie Filmmusikkomposition an der Filmakademie in Ludwigsburg. Seit 1998 ist er als freischaffender Musiker, Komponist und Arrangeur tätig, unterrichtet Oboe, Klavier, Gesang und Kirchenorgel, leitet mehrere Chöre und ist Kirchenmusiker an der St. Bernhardskirche in Heubach. Als Oboist ist er in Orchestern der Region sehr gefragt. Solistische und kammermusikalische Auftritte führten ihn durch Deutschland, nach Ungarn, Österreich, Spanien, Wales, Frankreich und in die Niederlande.

Ulrich Widdermann

Ulrich Widdermann

ist Lehrer für Violine und Viola.

Er erhielt seine erste geigerische Ausbildung bei Miroslav Jelinek an der Städtischen Musikschule in Schwäbisch Hall. Sein Studium absolvierte er in der Klasse von Prof. Lukas David an der Musikhochschule Detmold, wo er 1992 sein Diplom "Künstlerische Reifeprüfung" mit ausgezeichnetem Ergebnis ablegte. Wichtige musikalische und geigerische Impulse erhielt Widdermann auch bei Prof. Tibor Varga, in dessen renommiertem Kammerorchester er viele Jahre mitwirkte. U. a. als Mitglied dieses Ensembles, aber auch als Solist und Kammermusiker konzertierte Widdermann in zahlreichen europäischen Ländern, in Asien und Südamerika.

Bereits während seiner Studienzeit, bzw. daran anschließend bis 1994, konnte Widdermann wertvolle Erfahrungen als Violinlehrer an der Musikschule in Halle/Westfalen sammeln. 1995 übernahm er einen hauptamtlichen Lehrauftrag für Fach Violine an der Städtischen Musikschule Ellwangen und die Leitung des Schulorchesters, das u. a. mehrfach in Italien (Abbiategrasso) und in China (Tianjin) auftrat. Von Oktober 1998 bis April 2017 war Ulrich Widdermann Leiter der Musikschule Ellwangen.

Moritz von Woellwarth

ist Lehrer für Posaune und alle tiefen Blechblasinstrumente.

Leiter der Städtischen Musikschule Ellwangen seit 2017.

Die Ausbildung ausdruckstarker Musikerinnen und Musiker für die Region ist ihm ein zentrales Anliegen.

Erhielt seinen ersten Posaunenunterricht bei Martin Pschorr an der Musikschule Heubach.

Studium der Improvisation und Komposition u.a. bei Vinko Globokar, Peter Michael Hamel, Friedrich Schenker, Frank Sikora und Joe Gallardo.

2004-2006 Studium Bassposaune Klassik und Jazz an der Musikhochschule Stuttgart (Vordiplom).

2006-2009 Jazzposaune an der Musikhochschule Mannheim (Diplom)

2009-2012 Lehrer für Blechblasinstrumente an der Musikschule Altensteig

2012-2017 Leiter der Musikschule Altensteig und Vorsitzender der VdM-Musikschulen in der Region Nordschwarzwald.

Stadt Ellwangen
Spitalstraße 4
73479 Ellwangen
Telefon: +49 (0) 7961 84-0
Telefax: +49 (0) 7961 84-310
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Tourist-Information Ellwangen
Spitalstraße 4
73479 Ellwangen
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